Karim, un jeune chauffeur de taxi de condition modeste, encouragé par sa voisine Latifa, devient chanteur à succès. Son oncle, un homme cupide et sans scrupule, essaie de l'exploiter pour arriver à ses fins ; il pousse sa fille à l'épouser.
Le jeune Karim, d'une couche populaire, devient un jour une grande star de la chanson. Guidé par l'opportunisme de son futur beau-père, il abandonne tout. Mais ne supportant plus le comportement frileux de sa compagne qui change sans réserve d'amant d'un jour à l'autre, il retourne à ses origines et ses premiers amours du quartier.
Une histoire à première vue du genre mélo-égyptien qui n'a pas servi M.H. Al Moufti effectivement issu de l'école cairote du cinéma.
Mais la présence d'une grande technique, d'une maîtrise surprenante des techniques cinématographiques demeure incontestable. La présence du chef opérateur marocain, Ibrahim Chamat (d'origine palestino-libanaise), derrière la caméra y était pour quelque chose. Des vues panoramique à la libanaise sont inévitable, mais donne à Casablanca un formidable esprit de ville de contradiction, d'opportunisme et surtout d'hypocrisie fataliste de sa classe bourgeoise.
"Doumou Annadam" (Larmes du regret), trop coupé par des chansons, était condamné par une critique qui l'a classé sans tolérance dans le cinéma purement commerciale.
Rappelons, à ce sujet, que ce film produit par un distributeur exploitant, chose rare, a eu un succès sans précédent auprès du public, mais n'a pas pu amortir ses frais, ce qui a mis à nu les limites d'un Fonds de soutien sans véritable réforme fiscale.

Saïd, un enfant de huit ans, est chargé d'aller chercher le caftan de sa mère. Sur le chemin du retour, Saïd se fait voler le caftan. De peur d'être puni, il rejoint Rabat, de l'autre côté du fleuve, chez sa tante, pour lui demander de l'aider. A Rabat, Saïd découvre à travers ses mésaventures, la réalité de sa société.

Homme à tout faire dans une minoterie, Abdou est tombé amoureux d’une jeune femme, Naïma, qu’il connaît depuis l’enfance et dont il rêve de faire sa femme.
Après une longue absence, Abdou retrouve sa bien-aimée dans un cabaret de la ville ou elle s’exhibe comme chanteuse sous le nom de Sheherazade, emprunt évident, conscient ou inconscient de la part de l’artiste Naïma, de la légende des Mille et une nuits.
L’affinité, qui pourrait, à un certain degré, exister entre la chanteuse de cabaret et la reine de Bagdad, va constituer l’un des thèmes principaux du film que préparent 2 cinéastes, Meriem et Ferid. Ce dernier également ami d’enfance de de Abdou.
Malgré tous les efforts que déploie celui-ci pour arracher sa bien-aimée aux tourbillons d’une vie quasi-mythique, celle du cinéma, Naïma s’effondre sous le poids du réel, entrainant dans sa chute l’échec du film et la ruine éthique et concrète des 2 cinéastes. Pendant que Abdou continue de s’élever chaque jour un peu plus au rang de ceux qui forgent et maitrisent le réel.
Maryem, une scénariste libanaise essaie de réaliser un film au Maroc sur le drame libanais. Elle engage Naïma comme actrice principale dans ce film. Mais celle-ci, issue d'une famille pauvre, tombe proie de Abdou, un propriétaire perfide de cabaret, un candidat opportuniste aux élections. Cet arriviste de dernière heure, va l'engager comme chanteuse dans son cabaret et profiter de sa position d'employeur pour l'exploiter à fond. Rejetée par sa famille et son entourage immédiat pour cette situation honteuse, ses jours finissent par un accident tragiquement, devant le minaret d'une mosquée.
Par "Ayam Chahrazade Al Jamila" (Les beaux jours de shéhérazade), Mustapha Derkaoui signe une grande oeuvre sur le destinée de cette chanteuse convoitée et détruite par les hommes, mais qui pose plusieurs problématiques, de divers niveaux.
D'abord, un souci d'exploitation du film qui est déterminant. Exprimé à travers le choix d'une multitude de composantes dont une élite d'acteurs de différentes appartenances artistiques : Maryem Fakhreddine, une grande vedette du cinéma égyptien pour donner au film une dimension arabe au sens thématique et économique du terme; Amina Lamcharqui Amina Machnouë et Mohamed Miftah, quelques un des meilleurs éléments du théâtre marocain, Abdelwahab Doukkali, première vedette de la chanson marocaine moderne, Omar Assayid et Larbi Batma du célèbre groupe "Nass Al Ghiwane" (sujet du film "Transes" d'Ahmed Maânouni qu'on a vu), groupe, Omar Assayid, Larbi Batma,; une équipe de production compétente constituée par de meilleurs éléments tels Larbi Belâkkaf et Abderrahmane Khayat, le meilleur chef opérateur du pays, Abdelkrim Derkaoui (qui sera par ailleurs récompensé pour l'image du film lors du premier festival national du film); des conditions de tournage pour une fois idéales (une couverture budgétaire approchant le milliard de centimes) renforcées par une couverture de la presse et la critique; un travail professionnel d'un marketing agressif qui va de la conception esthétique de l'affiche axée sur le trio libidinal (deux femmes et un homme, que l'on retrouve par ailleurs dans la majorité écrasante des affiches de films de grande réussite commerciale) aux relations publiques avec la presse; le talent incontestable d'un grand cinéaste marocain comme Mustapha Derkaoui...etc. paraissent faire appel à une sorte de synthèse de tous les goûts du grand public et constituent par conséquent des valeurs sûres pour une bonne distribution du film.

Récompenses :

- Prix de la meilleure image (ex-aequo avec "Le grand voyage") au 1er Festival National du Film, Rabat, 1982
- Sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs en 1982

Parmi les habitants d'un quartier populaire de Casablanca, on souligne la vie d'un coiffeur qui accepte le chemin qui lui a été tracé. Son ami intime ne cesse de lui enseigner que la lutte et la résistance sont les seules qualités d'un homme digne.
Hamid vient d'être libéré après avoir purgé une peine de prison pour vol.

Originaire de la campagne où il a vécu jusqu'au jour où son père l'a publiquement renié, il s'est installé en ville où il mène une vie marginale. Miloud, le coiffeur d'un quartier pauvre, soumis, faible, apprécie Hmida, mais lui reproche ses activité coupables. Jelloul, l'homme riche du quartier, il est propriétaire, entre autres, de la boutique de coiffure et ancien combattant de l'armée française. Il est tout le temps accompagné par Si Allal, le muezzin du quartier et un ancien gérant...d'un bar. Ce dernier n'aime pas Miloud et afin de s'accaparer sa boutique, il arrivera à convaincre Jelloul de remplacer la coiffure par l'enseignement coranique. Mahjouba, jeune femme ambitieuse, partage avec son mari Miloud un logis dont l'exiguïté et l'insalubrité provoquent d'interminables querelles entre eux. Elle deviendra la proie de Jelloul durant l'emprisonnement de son mari.
Miloud est extraordinairement interprété par Mohamed Habachi. M. Habachi. est l'un des meilleurs acteurs marocains, il sera récompensé pour son rôle dans ce film, en 1983, lors du 8ème festival Panafricain de Ougadougou. Férid Boughedir le considère comme antastique, l'inquiétant, l'irrationnel. Il a remarquablement interprété le rôle du fou dans "Soleil des Hyènes" (Chams Dbaâ) de Ridha Behi (Tunisie) et celui d'un homme persécuté par des forces surnaturels dans "Mirage" ("Assarab" d'Ahmed Bouânani) et "le coiffeur du quartier des pauvres"...». On le trouvera par la suite dans la plupart des films marocains.

Récompenses : Mention spéciale au 1er Festival National du Film, Rabat, 1982